Χρησιμοποιούμε cookies για να σας παρέχουμε καλύτερες υπηρεσίες. Με τη χρήση αυτού του ιστότοπου, αποδέχεστε τους όρους χρήσης και τη χρήση των cookies.
Επιστ. Πεδίο
1ο
Εισακτέοι
85
Βάση 2022
10.570
Βάση 2021
11.544
Αντικείμενο
Πόλη
Αθήνα
Διάρκεια
8 εξάμηνα
Πρόσθετες Πληροφορίες

Το Τμήμα Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης (ΘΙΣΤΕ) της Σχολής Καλών Τεχνών της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (ΑΣΚΤ) ιδρύθηκε και λειτούργησε για πρώτη φορά κατά το ακαδηµαϊκό έτος 2006-2007. Η επιστημονική αποστολή και ο εκπαιδευτικός στόχος του Τμήματος συνίστανται στην παροχή των απαραίτητων εφοδίων για την άρτια κατάρτιση του ιστορικού και θεωρητικού της τέχνης, του τεχνοκριτικού και του επιστημονικού ερευνητή ο οποίος απασχολείται σε Iδρύματα συναφή με τον πολιτισμό και τις τέχνες, καθώς και όσων επιθυμούν να σταδιοδρομήσουν στη δευτεροβάθμια και τριτοβάθμια εκπαίδευση.

Η Iστορία και η Θεωρία της Τέχνης αντιµετωπίζονται ως ειδικευµένος και σαφώς προσδιορισµένος ακαδηµαϊκός και επαγγελµατικός προσανατολισµός. Η ερευνητική εµβέλεια του συγκεκριµένου επιστημονικού πεδίου ενισχύεται από ένα διευρυμένο διεπιστημονικό πλαίσιο το οποίο καλύπτει σηµαντικό αριθµό γνωστικών αντικειµένων όπως η Ιστορία και η Θεωρία της Αρχιτεκτονικής, η Αισθητική και η Φιλοσοφία της Τέχνης, η Ευρωπαϊκή Ιστορία, η Ιστορία και η Θεωρία της Λογοτεχνίας, η Μουσειολογία, η Ανθρωπολογία και η Κοινωνιολογία της Τέχνης. 

Το Τμήμα ΘΙΣΤΕ προάγει τις ιστορικές και θεωρητικές προσεγγίσεις της τέχνης ως το πρώτο και μοναδικό Tμήμα στον ελλαδικό χώρο το οποίο θεραπεύει το συγκεκριμένο αντικείμενο. Ιδιαίτερα σημαντικό είναι το γεγονός ότι το Τμήμα εντάσσεται στο πλαίσιο της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, γεγονός που παρέχει συνθήκες άμεσης επαφής και συνεργασίας με τον ίδιο τον χώρο παραγωγής και προβολής των έργων τέχνης, δηλαδή τα εργαστήρια του Τμήματος Εικαστικών Τεχνών και τους εκθεσιακούς χώρους του Ιδρύματος. Υποστηρίζεται επίσης από τη λειτουργική και επαρκώς εξοπλισμένη Νέα Βιβλιοθήκη της Σχολής. 

Σύνολο μαθημάτων: 40 (24 επισκοπήσεις, 12 Διαλέξεις, 4 Σεμινάρια)
30 πιστωτικές μονάδες ανά εξάμηνο= 60 ανά έτος
240 πιστωτικές μονάδες για τη λήψη πτυχίου
Κάθε μάθημα του Α’και Β’ έτους: 5 πιστωτικές μονάδες
1 Διάλεξη: 7 πιστωτικές μονάδες
1 Σεμινάριο: 9 πιστωτικές μονάδες
1 Πρακτική Άσκηση: 7 πιστωτικές μονάδες
1 Πτυχιακή Εργασία: 16 πιστωτικές μονάδες (=1 Διάλεξη: 7 πιστωτικές
Μονάδες+1 Σεμινάριο: 9 πιστωτικές μονάδες)

Α’ εξάμηνο

  • Ιστορία της Τέχνης: εποπτική εισαγωγή 
  • Ιστορία της Αρχαίας Τέχνης 
  • Ιστορία της Τέχνης της Μεσαιωνικής Ευρώπης 
  • Ιστορία των Αισθητικών Θεωριών 1: Αρχαιότητα – Νεότεροι χρόνοι 
  • Νεότερη Ευρωπαϊκή Ιστορία
  • Αγγλική Ορολογία Τέχνης  
  • Γαλλική Ορολογία Τέχνης 

Β’ εξάμηνο

  • Ιστορία της Τέχνης των νεότερων χρόνων 1: Αναγέννηση και Μπαρόκ Ιστορία της Τέχνης των νεότερων χρόνων 2: από τον Νεοκλασικισμό στον Ιμπρεσιονισμό 
  • Μεθοδολογία της Ιστορίας της Τέχνης 
  • Ιστορία των Αισθητικών Θεωριών 2: από τους νεότερους χρόνους έως τις μέρες μας 
  • Σύγχρονη Ευρωπαϊκή Ιστορία 
  • Αγγλική Ορολογία Τέχνης 2 
  • Γαλλική Ορολογία Τέχνης 2

Γ’ εξάμηνο 

  • Ιστορία της Αρχιτεκτονικής 1 
  • Μοντέρνα και Σύγχρονη Τέχνη 
  • Φιλοσοφία της Τέχνης 
  • Ευρωπαϊκή Λογοτεχνία 1: από τον Ρομαντισμό στον Νατουραλισμό 
  • Παιδαγωγικά
  • Ιστορία και Θεωρία της Φωτογραφίας 

Δ’ εξάμηνο

  • Ιστορία της Αρχιτεκτονικής  
  • Ιστορία της Νεοελληνικής Τέχνης 
  • Καλλιτεχνικό Εργαστήριο 
  • Θεωρία και Κριτική της Τέχνης 
  • Ευρωπαϊκή Λογοτεχνία 2: Μοντερνισμός και Πρωτοπορία 
  • Ψυχολογία της Εκπαίδευσης

E’ εξάμηνο

  • Μεθοδολογία έρευνας και συγγραφή επιστημονικής εργασίας
  • Βαρβάρα Ρούσσου
  • H ζωγραφική του 17ου αιώνα στις Kάτω Xώρες 
  • Η Τέχνη στην Ελλάδα μετά το Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο 
  • Ανθρωπολογία και σύγχρονη τέχνη 
  • Από το αναλογικό στο ψηφιακό: μια εισαγωγή στις Ψηφιακές Ανθρωπιστικές Επιστήμες
  • Η διαχρονικότητα της Παιδαγωγικής Επιστήμης στην εκπαιδευτική διαδικασία
  • Θεωρία και κριτική της τέχνης στην πράξη
  • H τέχνη ως οικολογική ανταπόκριση: πορτραίτα γυναικών από τον Leonardo στην Bio Art 
  • Νεοελληνική Τέχνη:  πρώτο μισό του 20ού αιώνα
  • Τόσο μακρυά και τόσο κοντά: Βυζάντιο & Βενετία (11ος – 15ος αιώνας)
  • Κοινωνιολογία της Tέχνης 
  • Τέχνη και Αρχιτεκτονική στην εποχή του Ψυχρού Πολέμου
  • Άνθρωποι εν κινήσει: διεθνικές προσεγγίσεις στη νεώτερη και σύγχρονη ιστορία  
  • Ρομανική τέχνη (11ος-12ος αιώνας)
  • Διδακτική μεθοδολογία στην εκπαίδευση 
  • Ζητήματα Ιστορίας Αρχαίας Τέχνης: Μετασχηματισμοί του κλασικού
  • Ρομαντισμός: Φιλοσοφία, Τέχνη, Κοινωνία
  • Ιστορικές και θεωρητικές προσεγγίσεις των κόμικς 
  • Ζωγραφική και φωτογραφία στο τέλος του 19ου και στις αρχές του 20ού αιώνα
  • Προκολομβιανοί Πολιτισμοί και Τέχνη 
  • Ζητήματα Ιστορίας της Αρχιτεκτονικής: Κείμενα, ιστοριογραφία και πολιτική της αρχιτεκτονικής από το 1945 ως σήμερα
  • Αισθητική του μεταμοντέρνου

Ζ’ εξάμέηνο

  • Θεωρία της Τέχνης της Ιταλικής Αναγέννησης 
  • Διδακτική της Ιστορίας της Τέχνης 
  • Από τον Αφηρημένο Εξπρεσιονισμό στη Σύγχρονη Τέχνη 
  • Ιστορία Τέχνης και Θεσμοί
  • Εφαρμογές Κοινωνιολογίας της Τέχνης
  • Ιστορία της Επιμέλειας Εκθέσεων 

ΠΡΑΚΤΙΚΗ ΑΣΚΗΣΗ

ΣΕΜΙΝΑΡΙA

  • Ο ρεαλισμός μετά το ρεαλισμό: τέχνη και ιστοριογραφία 
  • Η κρυφή ζωή των έργων 
  • Οι εικόνες ως ιστορικές μαρτυρίες 
  • Αρχεία και μουσεία στην ψηφιακή εποχή
  • Ιστορία και θεωρία του Κινηματογράφου
  • Η επίδραση των επιστημών στη σύγχρονη τέχνη και αισθητική

Η’ εξάμηνο

ΔΙΑΛΕΞΕΙΣ 

  • Ειδικά Θέματα της Ιστορίας της Τέχνης: Διδακτική του Μοντερνισμού
  • Αραβικός Πολιτισμός και Τέχνη 
  • Ιστορία και Θεωρία Εκθέσεων Μοντέρνας και Σύγχρονης Τέχνης 
  • Θεωρίες τοπίου και κήπου
  • Η τέχνη μετά τη δεκαετία του 1980: καλλιτεχνικές τάσεις και παγκοσμιοποιημένοι θεσμοί 
  • Ο κοσμοπολιτισμός των ελληνιστικών χρόνων: Ο Ελληνικός Κόσμος από τον Αλέξανδρο έως και την πτώση των Ελληνιστικών Βασιλείων

ΣΕΜΙΝΑΡΙA
 

  • Ιστοριογραφικές Προσεγγίσεις στην Ευρωπαϊκή Ζωγραφική του 17ου Αιώνα  
  • Θεωρία και μαθητεία της τέχνης: Μπωντλαίρ, Μπέκετ, Φουκώ
  • Το μεσαιωνικό εικονογραφημένο βιβλίο: Σύγχρονες ερευνητικές και ερμηνευτικές προσεγγίσεις 
  • Τέχνη και Μέσα: Προβλήματα Ιστοριογραφίας της Τέχνης 
  • Σύγχρονες επιμελητικές πρακτικές
  • Κόμικς και τεκμηρίωση: Ιστορία, Δημοσιογραφία, Μαρτυρία, Βιογραφία, Αυτοβιογραφία 
  • ΠΤΥΧΙΑΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ

Δείτε την αναλυτική βιβλιογραφία των μαθημάτων ΕΔΩ

Αναλυτικά περιγράμματα μαθημάτων ΠΣ

Προδιαγραφές Πτυχιακής Εργασίας 

Οδηγός Σπουδών

Το Τμήμα ΘΙΣΤΕ παρέχει σπουδές ανώτατης εκπαίδευσης σε επίπεδο προπτυχιακού, μεταπτυχιακού και διδακτορικού προγράμματος, καθώς και τη δυνατότητα διεξαγωγής μεταδιδακτορικής έρευνας.

Οι κάτοχοι πτυχίου του Τμήματος, αλλά και οι διδάκτορες και οι απόφοιτοι του Προγράμματος Mεταπτυχιακών Σπουδών με τίτλο «Θεωρία και Ιστορία της Τέχνης» (ΜΕΘΙΣΤΕ) µπορούν να  εντάσσονται αποτελεσματικά στο περιβάλλον της αγοράς εργασίας, εντός και εκτός Ελλάδας, είτε πρόκειται για επίσημους καλλιτεχνικούς θεσμούς και χώρους είτε για μικρότερης εμβέλειας περιβάλλοντα που σχετίζονται ωστόσο με τις τέχνες, τον πολιτισμό και τις ανθρωπιστικές επιστήμες.

Ειδικότερα μπορούν να  προσφέρουν τις γνώσεις και την επιστηµονική τους πείρα σε μουσεία, πινακοθήκες, καλλιτεχνικά ιδρύματα, πολιτιστικά κέντρα, ερευνητικά ινστιτούτα, σε εξειδικευμένα ή γενικού προσανατολισμού μέσα ενημέρωσης, καθώς και στη μέση εκπαίδευση και τον χώρο της ανώτατης παιδείας.  

Έχετε να μας προτείνετε κάποια διόρθωση; Επικοινωνήστε μαζί μας στο info eduguide.gr

Μεταπτυχιακά & Πτυχία σε Ελλάδα και Κύπρο